SELIM AYDOGDU

Chorégraphe et enseignant en danse classique et contemporaine depuis près de vingt ans, Selim Aydogdu développe une pratique où le geste devient un terrain de recherche sensible, poétique et profondément humain. « Mon approche met l’humain au cœur de la démarche corporelle : bienveillance, créativité, écoute, présence à soi et lien aux autres » — une ligne directrice qui traverse l’ensemble de son travail, qu’il s’adresse à des enfants, des adolescents, des adultes ou des publics vulnérables.

Formé par l’expérience, nourri par la scène et par l’enseignement, il intervient dans des contextes artistiques, sociaux, éducatifs et thérapeutiques. Depuis 2008, il enseigne la danse classique et contemporaine  dans de nombreuses écoles en Belgique : Brussels International Ballet School, École Martine Wolff, École OSMOSE, École Danse et Création, École Little Dream, Le Jardin de la Danse. Depuis 2015, il accompagne des publiques variés en expression corporelle, dans les écoles primaires et secondaires ainsi que dans des structures de soutient telles que le Centre médical ARCOCHA, l’ASBL Point Virgule ou l’ASBL Le Timon, et d'autres .

Son travail chorégraphique, porté par le Labo DSN – Danse Sans Nom, explore la mémoire corporelle, la présence, la matière du geste et les récits intérieurs. Il crée des pièces où le mouvement devient langage, où le corps révèle ce qu’il retient, ce qu’il traverse, ce qu’il transforme. Parmi ses créations : Résonances Éphémères (Grand Curtius, 2024), Desert Eagles (tournée depuis 2024), Reverence to Nature (2023), The Key Broken to Hide Their Secrets (2018–2019), Métaphore pour un nomade solitaire (2017), Sensitive Dance / Body Materials (2011–2012) ou encore Üzakta Bir Isik (2010–2011) .

Ses pièces ont été présentées dans des festivals pluridisciplinaires, des biennales internationales, des théâtres en Belgique, en France et en Italie. Son travail est régulièrement relayé par la presse, notamment autour de la Biennale Dansotopia à Gand, de ses performances au Teatro Ghirelli de Salerne, de sa tournée Européenne avec sa création "Nothing Else", ou encore de l'audacieuse R/2 "Roots&Road", et d'autres

Aujourd’hui, Selim veut poursuivre son engagement au sein de L’Atelier du Geste, où il transmet une danse accessible, exigeante et profondément incarnée. Il y développe une pédagogie corporelle inclusive, une transmission intergénérationnelle et un accompagnement psychocorporel qui place chaque élève au centre de son propre mouvement.